Walpurgis o la época en que la música salía de modo natural inventando géneros


A finales de los años 60 el blues era el género musical predominante entre los jóvenes británicos a la hora de tocar un instrumento y Black Sabbath no fueron una excepción como pudo verse con su primera formación llamada Earth. Tenían tal pinta que ni siquiera los dejaban entrar en los clubs donde supuestamente tenían que salir a tocar, entre otras cosas porque el cantante iba descalzo (Ozzy Osborne). Si escucháis este vídeo de la pieza "Marte" de Gustav Holst comprobaréis que al grupo le molaba la clásica y lo esotérico. De ahí sale la línea de bajo del tema que da título al grupo "Black Sabbath". Eran amantes también de los Beatles y decidieron ir a Hamburgo a tocar como ellos, pero se encontraron en el mítico club STAR con tan sólo tres personas entre el público, y uno de ellos era una prostituta y otro un chiflado. El primer disco lo grabaron en tan sólo doce horas y por el ridículo coste de 800 libras esterlinas. Les dieron a cada miembro del grupo cien libras como adelanto de Vértigo Records, y lo primero que hicieron fue emborracharse y Ozzy comprarse unos zapatos. Nunca había visto tanto dinero junto en toda su vida. También adquirió un perfume Burt porque apenas se aseaba y quería oler bien. Una de las cosas mas curiosas de este grupo es que el sello Broadside, de Estados Unidos, reconocido por el propio Bob Dylan y Joan Baez como el más veligerante a nivel político, cuando la guerra de Vietnam fue indiferente a toda la música que se hacía en aquel continente con tema bélico, pero no así a la canción "War Pigs" de Black Sabbath, que inicialmente se iba a titular "Walpurgis" e iba a contener temas satánicos. Al final fue un canto antibelicista sobre la guerra de Vietnam. Una curiosidad de ese disco titulado Paranoid fue que en la Warner, la distribuidora norteamericana de la británica Vértigo, se negaron a publicar un disco con el título "War Pigs" y la portada de un tío con una espada, por eso al final cambiaron el título por "Paranoid", un tema que en la caja del master tiene como título "Single" porque se trataba de hacer algo pop y comercial de unos dos minutos, como así fue finalmente. Al guitarrista le encantab Django Reinhart porque al igual que a él, le faltaban dos falanges. En el tema acústico "Planet Caravan" del disco Paranoid hace un sólo jazzístico como homenaje a ese gran músico gitano y a Joe Pass. La voz de Ozzy suena diferente y se escucha un par de notas de piano que incluyó el ingeniero de sonido sin decírselo a nadie, así como el ruido de un botón de la consola. Otra curiosidad del disco es el tema dedicado a los skinheads y titulado "Fairies wear boots" (Las hadas llevan botas) con el que pretendía ridiculizarlos porque aquellas botas Doctor Martens pateaban a mas de un hippy o rockero. Al final la letra incluye un canto al LSD y a las drogas en general porque Ozzy no sabía que añadir a una temática tan estúpida como la de los punkies. Los fans de este grupo son los típicos que jamás van a una fiesta a bailar y se quedan fuera con la litrona y los porros pasando frío, cuenta un afamado músico de rock en un reciente documental sobre Black Sabbath, un grupo macho men, como todos los del rock progresivo y de heavy metal.

Una de las mejores canciones de 2014 es de Ben Watt

Benjamin Brian Thomas Watt (born 6 December 1962) is a British musician, singer, songwriter, author, DJ and radio presenter, best known as one half of the duo Everything but the Girl. Watt began recording in 1981 on the indie label Cherry Red. His first single 'Cant' was produced by folk-maverick Kevin Coyne. His second release, 1982's 5-track EP 'Summer into Winter' featured Robert Wyatt on backing vocals and piano. His debut album North Marine Drive was released in 1983 and reached Number 1 on UK Indie Charts. Yo tengo este vinilo y es una auténtica pasada, con una versión magnífica de un tema de Bod Dylan. He then took a fork in the road and joined forces with vocalist Tracey Thorn, with whom he wrote and recorded with for 18 years—together they created nine studio albums as Everything but the Girl (EBTG) after signing to Blanco Y Negro through Warners in 1984, and then Virgin in 1995. EBTG have received eight gold, and one platinum album BPI Certifications in the UK, and one gold album RIAA Certification in the US. Following EBTG's self-imposed hiatus in 2000, Watt immersed himself in the world of underground electronic music both as a DJ and recording artist/producer. His recorded output during this period includes club tracks such as "Lone Cat (Holding On)", "A Stronger Man" featuring Sananda Maitreya (formerly known as Terence Trent D'Arby), the "Outspoken EP Part 1" including "Pop A Cap in Yo' Ass" featuring Estelle, "Just a Blip" and "Guinea Pig". In 2014 Watt returned to his folk-jazz roots and released his first solo album since 1983, Hendra, on 14 April 2014, the content of which was recorded with a new band including Bernard Butler, formerly of the band Suede—Watt explained that he knew that Butler would be the "perfect counterpoint to bring some darkness to the light.

Supertramp sacan "Crime of the Century" remasterizado y concierto de Londres de 1975

Hace 40 años de aquel mítico “Crime of the Century”, el primer álbum con el que los británicos Supertramp obtuvieron un notable éxito. La nueva edición incluye el álbum original remasterizado por Ray Staff en los Air Studios, y un segundo disco con un concierto de 1975 en The Hammersmith Odeon, mezclado a partir de las cintas originales del ingeniero Ken Scott.

Jon Brooks, el nuevo folk canadiense


Jon Brooks (nacido el 17 de agosto de 1968, King City, Ontario, Canada) es un músico y compositor conocido por su faceta acústica, aunque además de la guitarra toca el órgano Hammond, la armónica, la batería y el harmonium. En su país es muy conocido desde 2007, pero en Europa es totalmente desconocido. Curiosamente se parece a un músico del sello Opal de Brian Eno de los años 90 llamado Michael Brook, éste británico.

A los Fans de Bon Iver y José González les gustará ésto


WINTER AID nacionalidad: Irlandesa discos: The Wisp Sings EP sonido: Como de un hogar que es feliz. Quién está detrás: Shane Culloty, blogger The Torture Garden

Rust it´s pretty good


Don Felder fue el autor de "Hotel California" como demuestra este vídeo. Alguno no sabrá que Don Henley y Glenn Frey decidieron en los 90, cuando se reajuntaron, que ellos debían ganar mas dinero que los demás del grupo y como Don Felder no estuvo de acuerdo lo echaron del grupo. Don consideraba que todos aportaban algo al grupo y que era injusto que estos dos gallitos se llevaran la guinda del pastel. Pero el colmo es que en las reediciones de los discos en "Hotel California" cambiaron el orden de los compositores. Era tradición en el grupo que el compositor principal figurase en primer lugar. Pues a Don Felder lo relegaron al final de la canción mas famosa del grupo. Injusticias del rock. Hay una frase, por cierto, que me encanta de Don Henley en la que dice que la herrumbre mola o está bien, por contradicción al famoso tema de Neil Young que subrayaba todo lo contrario: Rust Never Sleeps y "Es mejor morir joven que oxidarse", como rezaba al parecer la última nota de suicidio del lider de Nirvana. Pues Don Henley mantiene que como su viejo John Deere, aunque tiene mogollón de óxido por todos lados, funciona mejor que un moderno tractor japonés o coreano. Funciona que te cagas. Y los Eagles siguen de gira mundial tocando que te cagas, eso sí, sin Don Felder.